啦啦操小常识

发布时间:2016-09-18 00:00:00 编辑:少芬 手机版

  啦啦操是体育运动中的一个新兴项目,起源于美国,遍布美国的NBA、橄榄球、棒球、游泳、田径、摔角等比赛现场,至今已经有100多年的历史。最初为美式足球呐喊助威的活动发展,到现在成为世界范围内的一项体育运动,受到全世界人民的喜爱。

啦啦操小常识

  啦啦操也是一项普及性极强,集体操、舞 蹈、音乐、健身、娱乐于一体的体育项目。啦啦操多元化的表演让人目不暇接,啦啦操队队员不仅团结协作、奋发向上、自信热情,更有着张扬热烈、朝气蓬勃的精神力量。

  啦啦操于二十世纪80年代传入我国,由于其运动形式随意简单,运动气氛轻松活跃,运动强度与时间可根据不同的人灵活设计,人们逐渐认识到啦啦操运动的强大生命力,因此深受广大群众的青睐。

  啦啦操项目在美国一直媲美篮球、足球和排球的大项目,在美国的学校中都有技术水平非常高的啦啦操队,也是美国大学中的大社团。近年来啦啦操在中国发展速度非常快。啦啦操除了在技术特点上有别于健美操外,在组织归属上也有所不同。我们所熟知的健美操项目隶属于体操运动管理中心,通常与体操和艺术体操一起,分属健美操艺术体操分会。

  而啦啦操作为一个独立的项目在2013年5月ICU(国际啦啦操联合会)正式被国际单项联盟协会认可,成为世界上唯一的啦啦操单项。在我国的发展也相当迅速,国家体育总局体操管理中心已成功举办多届国家级比赛,形成了三大比赛系统,分别是全国啦啦操联赛和总决赛,全国啦啦操公开赛和全国啦啦操锦标赛。啦啦操已经不像健美操一样依附于体操,而是和体操平级的一个项目。

  随着啦啦操在中国的发展壮大,经报请国家体育总局同意,啦啦操运动员技术等级标准也正式启动,其中4—13岁可申报红、橙、黄、绿、青、蓝、紫星级运动员;14—35岁则可申报一星级运动员至五星级运动员。此标准是中国体育界公认的行业标准。

  啦啦操里的高难度技巧“旋转”

  想把“旋转”练好,注意训练以下几个方面:

  一、半脚尖的“立”是旋转中最主要的一点。只有把脚尖立到最大限度,这样脚与地面的接触面才会减小,我们从物理学的角度来说,同一质量的物体,只有接触面小了,摩擦力才会变小。摩擦力小了,才能够用很小的劲,转得更快、转得“圈”更多。如若不然,我们用全脚掌去转“二位转”,想转个八九圈那简直比登天还难。

  从舞蹈上讲,用力一大就会从面部表现出来,舞蹈讲究的是美.在完成动作之前和之中,不应表现出任何不安来,而应给人一种轻松感和自如感以及一气呵成的整体感和舒适感。再说如果把一切力量都放在这个“圈”上,那么跳完一部作品又要费多大劲呢?怎么能有更多的精力去表现作品中的人物思想感情呢?

  二、膝盖腰背脊如果不直立,胸是扣着的,那么想转好也是很难的。例如在“二位转”、“旁腿转”中,如果主力腿不直,腰背脊和胸不挺,那么力量就会被分解.也是不可能转好转多的。如果膝盖不绷直,特别是在芭蕾舞中,那就葬送了芭蕾的那种挺而苍劲的美感了。

  三、在起法儿时,“蹲”也是非常重要的,我们常说“没有好的蹲,就没有好的跳”。其实我们也可以说“没有好的蹲,也就不会有好的转”。只有我们把蹲做好,才能有更好的“立”。

  四、练习“旋转”的技巧,还要解决头部“晕”的问题。只有把“晕”解决掉,才能在转的过程中,把握方向。这其中有个小窍门就是“盯着看一点”,这是很关键的。所谓“盯着看一点”指的是舞者在以躯干为垂直轴做急速旋转时,必须用眼睛盯住正前方的某一个点不放。即使整个身体先转,也要把头部.特别是双眼要留在后面,以便继续“盯着看一点”,直到整个头部与身体的分离程度达到最大极限时,也就是当身体要进行第二圈旋转之前的那一瞬间,才将头和双眼猛的甩过去,并且要快于身体的速度,赶上身体转完第一圈之前还要找到刚才那个“点”,盯住不放,这就是我们通常所说的“留头甩头”,可以说它是避免舞者头晕最好的方法。

  五、“开”也是“转”的一个重要因素。这也是芭蕾舞中要求的最重要的一点,在“转”时,无论是起法儿,还是旋转过程中.都要求从下而上的脚踝、膝关节、胯关节的开度.如果都是“关”的。即使能转,舞姿也不会好看。

  六、在“二位转”、“挥鞭转”、“旁腿转”时还要特别注意保持“空点转”的完美。即身体各部位的动态平衡。无论哪个部位失控下垂,旋转中的身体都会不自觉地往那儿跑,相反哪个部位过于紧张,旋转中的身体就会往相反的那侧跑。所以身体每个部位都要协调好,这样脚尖才能固定在一个点上完成几圈甚至几十圈的转。这就要求主力腿的稳定性了,完成这个动作的理想化标准,除了膝盖和脚背要绷直外,主力腿还要如板上钉钉一样,一动不动。

  七、手臂在旋转时可以起到保持身体平衡和加速的作用。旋转时,手臂有时也有变化,但手位的变化只有顺着整个身体的旋转动势而动。才能即美化旋转本身,又不至于使它失去平衡〔A、每个动作完成之后都要有个结尾,“旋转”也不能例外.旋转完一定要能平稳的停住.身体不能松懈,舞姿不能变形,这也是我们在训练中往往被忽视的。这就要求我们不管是训练还是表演,都要养成一个好的习惯.把每个动作、每个技巧都做完整。

  总之,技巧的练习应该坚持不懈,在练习的过程中,如果发现某个转中有不足,就要把它挑出来单独练。解决一个问题之后再去发现另外的问题,这样常此以往就会在技巧上有长足的进步。

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