现代舞作为一种较为开放的舞蹈体系，是一种复杂且具有极大意义的文化现象和舞蹈形式。下面是YJBYS小编为大家搜索整理的关于现代舞与民间舞的关系，欢迎参考阅读，希望你喜欢!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
虽然现代舞在我国的发展时间较短，但也取得了较大程度的发展成果，现代舞是在二十世纪时为反对芭蕾舞蹈的形式而产生的一种舞蹈，在近一个世纪的发展过程中，现代舞的理论研究和实践发展都取得了较大的进步，对各项舞蹈艺术的影响巨大。由于现代舞的影响，我国民间舞也发生较大的变化，其风格更为多样且具有个性化的特点，肢体语言更为清晰分明且具有灵活性，突破了传统程序化的动作要求。受现代舞的影响，我国民间舞的造型更为注重搭配的合理性，而非对称或圆形。探讨和研究现代舞与我国民间舞的关系对融合二者优点，推动舞蹈文化建设具有重要的意义。
一、现代舞的发展和思想内容
(一)现代舞的发展历史
现代舞的产生是有着深刻的时代背景的，它产生于十九世纪末到二十世纪初期，在之前的资本主义社会背景下，只有王室贵族能够享有古典芭蕾的特权，而古典芭蕾大多都是以神话题材为主，缺乏与实际社会生活相关的内容，其过于僵硬的舞蹈动作和思想使芭蕾逐渐走向衰落，随着思想自由的开放，人们对自由与科学具有极大的渴望和崇尚，对于打破这种死板的舞蹈束缚意念强烈。在伊利多拉・邓肯的改革和创新下，彻底打破了古典芭蕾舞蹈的思维模式和观念，强调在舞蹈中融入人们的主观感情，通过舞蹈的形式来表现人们内心的感受、思想和意志等。这种舞蹈具有独特的个性和特点，自由奔放，通过不断的舞蹈实践，邓肯还创立了相应的舞蹈理论，对世界现代舞的发展具有重要意义。圣丹尼斯将东方舞蹈的形式和技巧融入现代舞中，研究和汲取希腊、阿拉伯和埃及等国家舞蹈的特色，于是就形成具有东方特色的现代舞种。
(二)现代舞的思想内容
在现代舞的创作思想中，舞蹈是一种通过人体动作表达思想情感的艺术形式，但舞蹈的最终目的不仅仅是展现舞蹈动作或表达情感。传统的舞蹈形式是在历史发展过程中形成的一种较为僵硬且程式化的动作形式，编舞者对舞蹈缺乏创新意识，对新的舞蹈作品却只能用有限的舞蹈动作表现，致使舞蹈的动作成了舞蹈创作的最终目的。在现代舞的创作过程中，舞蹈的最终目的是创作出新的、具有特点的舞蹈动作形式，从现代舞的角度来看舞蹈的发展，人们的身体形态在舞蹈的发展历史过程中并没有发生明显的变化，而人们对舞蹈本身的认识和观念却在不断发生改变，舞蹈从起源到现在，其进步和发展不是依靠固有的程式化的动作，而是借助不断更新变化的舞蹈观念而发展的，舞蹈通过不断的创新使之具有自身独特的形式。现代舞蹈认为，舞蹈形式应跟随时代发展的趋势不断创新和更新，传统陈旧的舞蹈风格和形式不能有效地反映新的现实生活，必须更新舞蹈观念和思想，利用新的舞蹈形式，才能够真正反映现实生活情况和人们的思想情感。
二、中国民间舞的传统特点
(一)缺乏延展性。中国民间舞的动作非常细腻，但其动作幅度较小，会有种“小家子气”的感觉，没有一定的动作延展性。
(二)过于规范性。中国民间舞的形式和动作都过于规范，其动作灵活，但缺乏真正的思想创新和变化，存在“点到为止”的现象。
(三)表演性。中国民间舞经过不断的发展和演变，由原来的自娱目的逐渐转向表演的目的，民间舞蹈艺术家通过整理将其搬上舞台，一舞台表演的形式展现出来，具有较强的表演性。
三、现代舞对中国民间舞的影响
由于现代舞在我国的发展时间较短，目前仍处于初步发展阶段，但因其独特的风格和思想性使其具有良好的发展前景。现代舞具有浓烈的自由性和社会当代性，其创作没有严格的规范和动作要求，对我国传统的“圆、曲、收”等舞蹈要求是一种突破。除此之外，现代舞的内容与现实生活联系紧密，能够有效体现人们的的思想情感与心理状态。现代舞在我国的不断深入和发展，对根深蒂固的传统舞蹈观念和思想造成了很大的冲击，同时也给了我国民间舞蹈更大的创新和发挥空间，使我国的民间舞更为丰富、有活力。现代舞对于我国民间舞来讲，是一种较为前卫的舞种和艺术，没有繁杂的剧情与布景等，没有严格的限制或规则要求，具有很强的创新性，现代舞没有明显的民族色彩和特点，追求自由开放、求新创新，在现代舞刚传入我国时，两种不同的舞蹈形式并没有得到良好的融合，出现相互排斥的现象。随着时代的发展和变化，人们的思想意识和自由观念逐渐发生了改变，舞蹈艺术的思想逐渐走向开放，民间舞与现代舞也随之走向融合，民间舞积极汲取现代舞中的创新、自由思想等优势，以促进民间舞与时代发展的同步。
我国的现代舞发展是由吴晓邦在1936年从日本引来的“新舞蹈”的概念，1937年他在上海举办了一次舞蹈作品的发布会，从现代舞的角度创作一批新型的舞蹈作品，如《奇梦》、《拜金主义者》以及《和平的憧憬》等舞蹈作品，通过这些优秀的现代舞蹈作品，使观众看到了别具一格的舞蹈形式，这些舞蹈作品的内容不仅丰富饱满，还真实反映了当时社会的客观环境与人们遭受的苦难情境等，将舞蹈创作与民族情感和时代精神紧密结合起来。同时，在之后的解放战争时期，他还创作了与当时时代和环境密切相关的一系列舞蹈作品，比如《思凡》、《义勇军进行曲》、《流亡三部曲》及《游击队员之歌》等。由于文化大革命时期极左思潮的影响，我国大陆地区的现代舞发展遭到了严重的打击，而台湾地区的现代舞则迅速发展，台湾现代舞艺术家林怀民创作的舞蹈《薪传》在当时得到了较高的评价，《薪传》不仅带有浓厚的现代舞特色，也融入了中华民族传统的民间舞蹈艺术形式，通过对中国精神的展现，将现代舞与中国的民族性有效地结合起来。传统民间舞蹈与现代舞蹈的精髓就是利用具有自身特色的舞蹈方式将民族精神和现代思想展现出来，将舞蹈的深层文化加以细致透彻的理解和分析，并通过与实际生活的联系，反映现实环境的状况和人们内心的真实情感，创作出具有观赏性、艺术性与真实性的舞蹈作品。 当前我国的民间舞不断受到现代舞的影响和渗透，舞蹈艺术家结合现代舞的民族性、时代性以及文化阶层性等特点，将现代舞有我国的民间舞加以融合，不断深入民间改革和发展我国的现代舞，通过这种融合，逐渐形成了适合我国当前民间舞蹈发展轨迹的“新民间舞”。
总体来说，现代舞对民间舞的影响对我国民间舞的科学发展具有重要的现实意义，其影响可归结为以下两个方面：第一，民间舞在创编过程中逐渐融入了现代元素，民间舞只有紧跟时代发展潮流和步伐，才能有效避免其快速衰老和退化，形成更为符合当前社会审美需要的民间舞蹈作品，近年来，我国的一些民间舞蹈家不断尝试吸取现代舞蹈的优点，取得了卓越的成效;第二，在民间舞表现中融入现代舞元素，当前我国的民间舞表现技巧已不再拘泥于传统民间舞特征，在传承优秀民间舞蹈表现技巧的同时，强调形式与技巧的转变，将现代舞中肢体动作的快慢、轻重与张弛等有效结合起来，使民间舞更具表现力，并其逐渐向着情感化、风格化以及艺术化的方向不断发展。
四、中国民间舞的现代特点
现代舞自上世纪八十年代在我国开始发展，经过近三十年的发展过程，取得了一定的成果，现代舞作为一种新型的舞蹈艺术，对我国民间舞的影响较大，使民间舞逐渐具有了现代舞的一些因素和特点。
(一)强调舞蹈中情感表达的重要性
在当前我国的民间舞蹈的创作和表演上，更为注重对人们思想情感和内心情感的表现，同时情感表达已逐渐成为我国民间舞蹈创作与演出的主线。比如在舞蹈《出走》中，其创作和编排始终以情感的表达为主要线索，突破了传统的民间舞蹈编创形式和方法，在舞蹈中加入大量诸如舞蹈节奏的变化、情感瞬间的爆发等现代舞元素，给观众耳目一新的感觉，内容更为注重对现实题材的选择和运用，增强了民间舞蹈的感染力与观赏性。同时，我国的民间舞在当前舞蹈艺术发展的形式下，应不断强化编排的创新性和实际性，在保留原有传统舞蹈艺术精髓的基础上，积极汲取先进的现代舞编创方法和形式，使舞蹈更为丰满且具有表现力。
(二)注重运用舞蹈技巧，增强肢体语言表现力
在舞蹈创作和编排中，民间舞受现代舞的影响，不再只是单一的舞蹈风格与形式，而是融入大量新的舞蹈创作理念与思想，注重运用舞蹈技术和技巧进行舞蹈表现，使舞蹈演员在身体运动中更为注重对各个动作、幅度以及节奏的整体把握。舞蹈艺术家对舞蹈的各个细节和动作加以解构，使舞蹈演员在表演过程中能够充分展示舞蹈运动的速度、强度和力度等。许多民间舞的创作和编排对其内容有了更为准确的把握和理解，一方面依据不同题材和表达的感情创作具有相应特点的动作元素，另一方面也融入现代舞的音乐编曲手法，使舞蹈更具表现力和时代性。
综上所述，舞蹈的创作和编排需要对舞蹈本身有清晰和深刻的认识，清楚现代舞与中国民间舞的具体关系，才能创作出更有时代性和民族性的舞蹈作品，才会在舞蹈创作中实现创新与突破。现代舞或是中国民间舞都有其自身的特点和优势，它们都是一种舞蹈艺术的表现形式，通过对二者关系的认识和了解，在促进舞蹈发展的同时，还能够有效弘扬民族文化和艺术，使舞蹈艺术更具表现力和时代性。
