少数时候“高级灰” 就是一种颜色，更多的时候它是一种色彩关系。下面来看看高级灰在美术作品中的应用吧。
高级灰是什么
对一般人而言，色彩与颜色几乎是同义词，但在绘画领域，色彩是一种颜色间相互作用、相互影响的动态关系。对那种没有联系、比较单一的颜色是不能称之为色彩的，比如一块单一的绿色，在没有受到其它颜色的影响也没有影响到其它颜色时，在固有色观念下，我们可以说它的色相是绿色，它只是一块颜色而不是一种色彩关系。颜色是绝对的，而色彩则是相对的，它可以不太计较色相的准确度，但却非常重视具体对象与周围物象的条件变化关系。比如说一块白衬布的暗部，纯粹用白调黑画上去显得直白生硬，如果加入周围环境和光源等条件的变化调成似白非白(可能有点偏蓝或可能有点偏紫或其它颜色)的颜色画上去，加上周边颜色的相互作用，这个不是白色的颜色却能表现出更为丰富的物象，并不会让人觉得白衬布变成了蓝衬布或其它颜色的衬布了。这种因条件变换而产生的具有丰富色彩关系的颜色载体我们称之为“灰色”。
由于灰色的产生过程是复杂多变的，有一些现象非常容易使人产生误解，黑白不分，混淆视听，灰色变成一个不讨人喜欢的颜色。就连语言的色彩里都有，一般的有“灰白”、“灰暗”、“灰不溜丢”、“灰蒙蒙”、“ 灰头灰脑”，而后有“灰孙子”“灰心丧气”，过份的有“面如死灰”“心灰意冷”，夸张的有“死灰复燃”。 长期形成的固有观念，不管是对颜色的认识还是对情感的表达，它可能在一定条件下反映了客观世界的真实，但是在绘画形式上却容易模式化，观念上变得僵化生硬，与动态产生的“灰色”成为不可调和的矛盾关系。
初学画画的人最容易犯“灰”的毛病，比如在明度上拉不开距离，或者片面追求色彩丰富而调入颜色种类过多，或者是在调色时像搅拌水泥一样反复次数过多，使颜色失去了光泽，或者是调色时平均对待没有倾向性。为了与这种颜色混浊脏乱，画面灰暗的现象相区别，有人在色彩关系恰当，灰得有美感的灰色前面加上“高级”二字。这是“高级灰”的来由。
高级灰颜色
少数时候“高级灰” 就是一种颜色，更多的时候它是一种色彩关系。在条件色观念下，灰色拥有一个层次最丰富最广阔的领域。一组颜色经过调合，纯度降低，不生不火，柔和，平静，稳重，有一定的色彩倾向，变化微妙;形象自然而不突兀，内涵丰富而不单纯，气质高雅而不粗俗，放在画面上与周围的物象色调统一，对比和谐却又和而不同，卓尔不群，简直就是君子之色，是许多画家毕生追求的色彩，也是众多学子梦寐以求，为之纠结的“高级灰”。 “高级灰”是一种通俗的说法，“夫唯大雅，卓尔不群”，我更喜欢称之为“雅灰”。
“和而不同”是“高级灰”审美价值的主要体现。“和”在初级层面的反映是颜色的调和，色块面积比例的和谐，比如说：黄：橙：红：紫：蓝：绿=3：4：6：9：8：6，试图寻求一种视觉上的平衡，但它只有色相的关系，没有明度和纯度的变化，所以在绘画写生中不实用。“和”的中级层面是在色立体的理论下调整出来的色彩秩序，考虑了明度和纯度变化，既有同色调和又有多色调和，按照一定的规则都能进行调和，在绘画中就形成了有一定审美价值的灰色。它在色彩设计中有着广泛的应用价值。“和”的高级层面是突出了绘画主体---人的情感因素。人有人格，色有色品。因为各种灰色的动态生成，运用，使得画面关系和谐，而又具备各自的个性特征(倾向性)，所有的个性既能相互辉映，又能在微妙变化中彰显统一而丰富的视觉美感，卓尔不群的美学价值。
近年又出现了“高级灰”系列，有马利、温莎·牛顿、青竹等牌子，较有代表性的有克洛特国美灰系列，也有四十多种，比如：香苹果、普罗旺斯、拉丁黄、国美黄、国美绿、国美蓝、国美红、象牙黄、里昂、臧氏黄、臧氏蓝、英伦、波斯菊、黄灰、绿灰、蓝灰、红灰、橙棕、红棕、爱琴海、起司、雪青、黄芥、晴朗蓝、春日青、景德、蓝莲、月灰、牙黄灰、浅蟹灰、灰豆绿、淡青灰、米驼、豆沙红、闪电紫、粉黄、釉里红、松石、青芥、秋叶、绿松石蓝、绿松石绿、香水百合、波尔多红等等。光看这些颜料的名称，我们就能感受到科技的力量，也能体会颜料变革的创新，甚至会佩服研发者和制造商的良苦用心。
