天生好身材不容易，后天保持住更是不容易。所以模特们吃东西非常注意，平时饭前常常喊饿，但是真到动筷子的时候，面对一桌子的佳肴无论低脂肪的鸡、鱼、海鲜，还是高脂肪的猪肉、牛肉都是点到为止，其实并没有吃饱，但是为了小肚子乃至全身的形体不得已为之。即便如此晚饭过后还会有各种活动强制消耗能量保持身材
光身材好还仅仅不够，容貌也是展示服装时的重要利器。除了天生丽质外，化妆尤其重要。每个模特的包包里都会准备有好几套化妆用品，各种刷子、笔、瓶瓶罐罐是她们的宝贝。她们都熟知该如何用各种颜色改善自己的“三庭五眼”，调和自己的肤色，让小眼变乌珠，大嘴化樱桃，让自己在强烈的灯光下神采奕奕。学会了如何化妆，接下来摆在模特面前的问题就是如何快速化妆。大概每个模特都会有如此经历：刚做完一个品牌的发布会，又要赶到别处表演，于是大部分模特会选择在出租车上化妆，经验告诉她们，在高架路上车速平稳，是最好的化妆时段，一旦下了高架路，拥堵使车身摇摇晃晃，红灯倒成了她们的好机会，车一停就趁机画一笔唇膏或是描一笔眉毛。这都是修炼“美丽”的经验。
看过时装发布会的人都知道，模特们像变魔术般一会儿就换了身衣裳，她们的换装速度也是经过特殊训练的。一般来说，换一套衣服的时间应该控制在30秒之内，否则就会影响整个时装发布会的进度。于是乎，模特们必须学会和服装师默契配合。由于在进入后台通道的刹那间就必须开始脱衣服，以保证换装时间，模特们根本无法考虑男女差别，后台的发型师、化妆师都有可能是男性，但模特们必须练就旁若无人的心态。许多模特感叹，最初入行时，这一关还真是很难过。但要想当模特，你就得熬过来。
除此之外，经验证明影响形体表现力的因素主要有两方面,一是练习者的动作技术水平,二是艺术修养水平。练习者所具有的这两个方面的水平是形体表现力的基础。因此在提高形体表现力的过程中,必须有科学系统的训练方法。
1.提高美学修养和美感
哲学家黑格尔说过:“美只能在形象中见出。”培养模特对于自然美、社会美、艺术美和科学美的审美情感,是模特“内形象”的体现,它来源于模特对生活的感知与观察,联想与想象,情绪与情感,思维与情感,思维与灵感。事实上,模特是一种表象化的职业,需要以丰富的内心世界为依托,从而自己变得更可爱,服装表演更富有感染力。因此形体训练的延伸,必须是心灵的训练。美好的心灵随着形体动作熟练程度的增加而升华,进而构思并创造出更美的意境。
2.严格的形体和舞蹈训练
台步要求模特挺而不僵,柔而不硬,因此模特美的身体形态会带来第一感觉的良好印象,这就需要练习者加强基本姿态的训练,坐、立、走每个动作都做到规范,进而掌握运用形体美并通过形体语言来增强表现力。舞蹈具有直观视觉性,它需要利用流畅的人体语言来表达主题,是与服装表现具有血缘关系的艺术,借鉴起来最方便自然。时装模特的舞台动作既要生活化,又要有艺术感觉,舞蹈可以训练这种综合素质与行为习惯,培养用形体动作表现不同风格的形象能力、顺应能力与想象力,逐步形成职业感觉。
3.进行心理、意念训练,注重想象练习
形体训练中无论是成套动作还是单个动作练习,总是要求练习者先进入音乐所带来情景这个特定环境中,然后在由心理、生理动作而形成习惯和自动化的节奏中进行练习,这样就能自然地进入情绪和节奏构成的特定环境,从而完成动作。在练习中,为提高形体表现力可以采用意念训练。如同练气功一样,使自己身心放松,把注意力集中到音乐的节奏中,脑海里再现成套动作或片段的顺序动作,体会音乐的起伏,同时也体会动作节奏和动感,这种意念训练有助于练习者成套动作或某些基本动作的整体结合与修整,使动作趋于精确,完善流畅,尤其是对整套动作结构的理解来说,意念训练是非常有效的。想象力是模特展示服装进行艺术构思的形象思维能力以感受服装表达的艺术主题,勾画出不同服装的表演手法。练习者要通过想象,使自己的脑海中浮现出某种情境。一个手臂波浪动作,可以想象为海鸥在海上飞翔,想象阵阵轻风吹拂着水面,层层波浪绵延不断地向前伸展,这样容易激发某种内在情感,并通过面部表情和身体动作自然地表现出来。其次,用想象来理解和领悟音乐的旋律和内涵。舒伯特的《鳟鱼》会使我们想到活泼、欢快的鳟鱼在水中畅游,体会出鳟鱼对自由的渴望。再次,启发练习者想象出各种美丽的画面,由此产生一种气韵相连的感觉,增强动作造型的艺术效果。
