随着中国广播影视、舞台剧场等行业的发展，影视文化照明设备制造及系统集成和视音频制播传系统集成行业的客户规模和市场容量不断增长。那么在影视拍摄当中少不了光的运用，下面由小编为大家分享2017影视摄影灯光基础知识，望对大家有所帮助。
一、用光
用光可分为以下几种：
正面光：即顺光。指与摄影(象)机同一方向照明被摄体的光线。
侧面光：即侧光。从被摄体左右成90度的侧面射来的光线。光线从被摄体左右靠前45度角的侧面射来的光叫前侧光;靠后45度角的侧面射来的光叫侧逆光。侧光反差强烈，有利于表现物体的立体感和质感。
背光：也叫逆光、轮廓光。从被摄体背后照射过来的光线，使物体轮廓分明。
顶光：从被射体上方照下来的光线，产生浓重投影。
底光：也叫下反光。靠近被摄体向上照射的光线，它能造成人物的恐怖感。
二、光种
按光源可分为自然光、人造光;
按光线性质可分为散射光(软光)、直射光(硬光);
按光位可以分为顺光、侧光、侧逆光、逆光、底光、顶光等;
按造型作用可分为主光、辅光(补助光)、背景光、眼神光、效果光等。
1.自然光：日光和天空的照明。自然光由于时间、季节、气候、地理条件的变化而受影响，在摄影实践中除掌握自然光的光照强度、角度、光线性质变化外，还应掌握色温变化的规律。
2.人工光：人工光在光照的强度与范围、显色性等方面不如自然光，但在使用上却有较多的优越性。利用人工光可以从容、自由地对景物进行造型处理;可以根据创作设想用灯光造成各种艺术效果;用作对自然光的补充时，可用于阴影部分照明，构成丰富的影调层次。
3.直射光：又称“硬光”。在被摄体上产生清晰投影的光线，其特点是：有明显的投射方向;能在被摄体上面构成明亮部分和阴影部分及其投影;能表达出被摄体的立体形状、轮廓形式、表面结构;易产生局部光斑;直射光造型性好、光感强，一般多用作主光。
4.散射光：又称“软光”。在被摄体上不产生明显投影的光线，其特点是：没有明显的投射方向;照明均匀，能用光调描绘对象的立体形态，层次细腻，效果柔和。散光常用于辅助光。在内景拍摄中，常用纱网、柔光纸、反光板造成，或用机械控制，使光线扩散成为柔和的光。
5.背光：影视拍摄布光的方式之一。这样可以使演员和背景分开，从而克服画面的二维空间性质，使其具有“三维空间”的立体感。
6.主光：画面中主要的光源。用它来造成光线效果，决定画面的明暗对比。
一般主光照明的方式，都在被摄对象的正侧面稍高的地方，这样可以比较好地表现被摄对象的立体感和质感。
7.辅助光：亦称“副光”，是指照在未被主光直射的阴影部的辅助光线。它对画面阴暗关系起一种调节平衡作用。辅助光常用比较柔和的光线。
辅助光和主光之间的亮度大小比例影响画面的明暗反差，光比的大小没有固定的比例，要依具体情况而定。时间、环境、人物不同，光比也就不同，一般情况下，光比应在1∶2～1∶4之间。
8. 眼神光：即眼球对光源的反射，也是影视照明艺术刻画人物精神面貌不可缺少的一种手段。一般通过人物正面辅助光即可得到眼神光效果。
三、遮光
利用工具设备挡掉不必要的光线。在外景拍摄中常用布幕或各种纱对景物、人物加以遮挡后重新布光，使被摄影物在造型上符合情节需要。有时是为了避免太阳直射的顶光;有的是为追求一种比较柔和的散射光效果。
四、基本照明方法
对被摄体进行布光(照明)，确定光位，测定光照强度，调整光比，纠正干扰等。基本步骤为：
1、确定主光的光位，对被摄体作初步造型;
2、配以辅助光来弥补主光不足之处，改进未被主光照明部分的造型;
3、为了区别主体与背景，增强被摄体的空间感，可运用轮廓光照明;
4、为了交代环境背景，突出和烘托被摄体，使用背景光处理背景;
