引导语：大体的音控设备你都了解了吗?要不要看看小编准备的这些关于音控设备使用的有关知识，看看能不能帮助到你?
压缩器和限制器的作用
压缩器和限制器，简称压限器，在广播音响系统中，压缩限制器主要有三种用途：
(1)压缩信号动态范围，防止过激失真，或保护后级的功放和音箱;
(2)降低噪声电平，提高信号传输通道的信号噪声比，例如与扩展器配合使用，起自动降低噪声的作用;
(3)产生特殊的音响效果。
压缩限制器是一种很有前途的设备，其重要性往往不被一些人所认识。且不说它在对声音的处理过程中能产生的特殊效果，仅仅是对功率放大器及扬声器系统的保护作用就已令人称道，对于突发的信号、过强的信号、误操作所产生的大信号和声反馈，压限器都能自动地将其幅度按一定的比例进行压缩或限幅，这样就可以使由于上述现象而引起的功率放大器过载问题得到解决，从而使昂贵的功率放大器和扬声器系统得到保护。
对于舞台扩声，由于原声(演员、乐队等直接发出的声音)和重放声(扩声系统播放出的声音)同时存在，扩声主要起提高声压级的作用。
一般说来，原声音量较小时，场内声压级低，听闻效果差，这时需要较高的传声增益;随着原声音音量的增大，需要的扩声增益越来越低，甚至不必用扩声了。否则，不仅会使扩声系统严重过激失真，而且声压级提高，伤害听众听力，因此舞台扩声也需要使用压缩限制器。
利用压限器还能创造一些特殊的音响效果。压限器中的放大器，在输入电平增加时其增益要下降，对现代绝大多数压限器来说，下降时间是一个可调的参数，称为压缩启动时间;当输入信号减小，低于压缩门限电平时，放大器的增益又要恢复，恢复时间也是一个可调参数，称为想不到的声响效果。比如对一件弹拔乐器，仔细地调整启动时间，恢复时间和压缩门限及压缩比，特别是恢复时间调得快，就能得到一种类似于手风琴的声音。还有，用很短的恢复时间并施以很大限制，可使钹的声音变成一种奇怪的声音，就像将钹的录音带倒着放一样。这是色彩性很重的一种特殊声响。 压限器的作用还很多，例如：
(1)独唱演员用落地式或手持式话筒时，嘴与话筒的距离如果变化过大，则音量不好控制，施加压缩器后可使音量变化平稳。
(2)使用压限器能使电吉他、电贝司等乐器音量平稳，往往电吉他低音弦的音量比其余大得多，利用压缩特性可解决此问题。
(3)在压限器前如一带通滤波器(可用均稀器代用)，使送人压限器的信号为人声中的过重唇齿音和乐器的高频噪声，它们触发压限器工作，可只对因话筒或调音均衡不当而产生的过重咝声起限制作用。
调音台操作术语英汉对照
GAIN：输入信号增益控制
CUE：选听开关
MONO OUT：单声道输出
PROGRAM BALANCE：主输出声像控制
MONITOR BALANCE：监听输出声像控制
EQ IN(OUT)：均衡器接入/退出按键
FT SW：脚踏开关
REV.CONTOUR：混响轮廓调节
PAD：定值衰减，衰减器
HIGH：高音电平控制
MID-HIGH：中高音电平控
LOW：低音电平控制
PAN：相位控制
MON.SEND：分路监听信号控制
EFX.SEND：分路效果信号控制
LIMIT(LED)：信号限幅指示灯
LEFT.：左路信号电平控制
RIGHT：右路信号电平控制
MONITOR：监听系统
MON.OUT：监听输出
MASTER：总路电平控制
EFX.MASTER：效果输出电平控制
EFX.PAN：效果相位控制
EFX.RET：效果返回电平控制
EFX.MON：效果送监听系统电平控制
DISPLAY：电平指示器
ECHO：混响
HIGH I IN：高阻输入
LOW I IN：低阻输入
OUT/IN：输出/输入转换插孔
AUX.IN：辅助输入
MASTER OUT：总路输出
EFX.OUT：效果输出
EFX.RETURN：效果返回输入
LAMP：专用照明灯电源
POWER：总电源开关
BALANCE OUTPUT：平衡输出
FUSE：保险丝
PEL：预监听(试听)按键
EFF：效果电平控制
MAIN：主要的
LEVEL：声道平衡控制
HEAD PHONE：耳机插孔
PHANTOM POWER：幻像电源开关
SIGNAL PROCESSOR：信号处理器
SUM：总输出编组开关
LOW CUT：低频切除开关
HIGH CUT：高频切除开关
PHONO INPUT：唱机输入
STEREO OUT：立体声输出
ACTIVITY：动态指示器
歌舞厅返听系统中其调音的技巧
返听系统的设置原因
由于歌舞厅之类的演出场所的营业面积增大时，与之相对应的舞台也随之协调性扩大，有的还增加了一系列功能(如伸缩、升降等)。
本来就处于主扩声音箱背后的演唱演奏者也因此与之拉开更大一些距离，这就极易产生几种不良效应：首先，演唱者可能听不清自己的声音，在某些弱音处理时甚至完全听不到，这就很难找准感觉，对演唱情绪必然会产生影响;乐器演奏者由于听不清或者听不到自己和他人乐器和声音，在演奏配合上就难以形成默契，其效果必然要打折扣。
其次，由于演奏人员处于主音箱后，由于存在低频绕射效应，演奏者肯定感觉低音很浓，从而对其乐器音色的调整必然会产生误导作用。
笔者曾亲身经历这样一件事，一位吉它手没有使用返听音箱，曾大声对我说他的吉它低音太重了，要我在调音台上处理，我让他到前方听一下，几乎已经是非常刺耳的高音噪声了。 这就是由于主音箱背后的低音比重高于前方，因而他不停地(在吉它效果器上)衰减低音提升高音所造成的结果，显而易见，低频绕射信息对其在听觉上产生了误导，这种现象在大的场地特别明显。再则，在现场演出过程中，一旦主音箱系统出现故障，那么返听系统就可起到应急作用，至少比无声冷场要好得多，同时给调音员对主系统的维修处理赢得时间。 返听与监听的关系
在谈到返听系统时必须牵扯到另外一个问题—监听。那么返听与监听到底有什么关联呢?返听主要服务于整个演唱演奏者，让他(她)们都能从返听中听到自己和他人的声音，以利于调整与配合;而监听则仅仅为单一的某个演奏个体服务。正因为如此，就有一系列监听(自带功放的)音箱，比如吉它专用监听音箱、贝司、键盘等。 它们主要根据不同的乐器音色而设计，以便使用者对自己所持乐器音色进行调整和实时监听;如果是录音棚或者是演播厅，监听的意义则又不相同，这里又称之为监听，所服务的对象则是音频导演或录音师，他(她)们听到的声音，则是完全不加修饰的在调音台的输出端就能接收到的声音，这其实是一个高级别的用来制作或录音的系统。
返听系统的设计与调试
1.返听功率的确定
一般返听放大器的功率不得低于主放大器总功率的20%~30%，当然，理论上讲这个是没有定量的，但是有一个现场原则，即当演唱演奏者处于返听区域即主扩声音箱后面时，主要声音的获得必须是返听音箱发出的，一旦离开这个区域(即处于主扩声区域)则应听不到返听的声音，完全应该是主音箱的声音，否则极易造成演唱演奏者暖昧和模糊感觉，使他们混淆视听、无所适从。这就说明，此时返听和主扩声应各成一体，而又要相互协调和平衡，在音量调节上保证良好的融合度。
2.返听器材的配置
由于返听音箱与传声器离得最近，而且大部分时间演唱者处于返听区域，因而容易造成传声器回授产生啸叫，所以返听扬声器最好选用专门的平卧式音箱。这种音箱设计上大都体积小，功率大，其扬声器正射主轴与水平面一般为45度夹角，通过合理调整摆位，可以很大程度上降低地面反射声进人传声器的机会，从而提高传声器和增益，也不影响舞台美感。 返听功放与一般功放没有区别，其选用应与主功放同等级对待。在多个舞厅，返听系统大都没有使用均衡器，返听功放音量开的很保守，而且他们认为返听均衡器可有可无，其实这个理解是偏颇的。前面我们讲过，返听区域的传声器很容易因返听音箱信号的回授产生啸叫，降低传声器增益，如果是这样，那我们就失去了设置返听系统的意义，所以应该选用优质的最好是1/3倍频程均衡器，主要用来抑制啸声。至于其他周边设备，一般情况下，可以、不考虑，但均衡器必不可少。
3.连接与调试
如果是相对较小的舞台，我们可以设置两只或四只返听音箱，返听信号从调音台的专用监听接口或辅助输出接口引出。该信号由调音台各输人通道中的对应监听旋钮或辅助旋钮通过比例分配，最后混合形成，这时舞台上所有演唱演奏者都能从返听中听到全部曲目声音。如果是相对大的舞台，乐手身边一般安放有乐器监听音箱，如吉它、贝司、键盘等，这时就让这些监听音箱充当乐器返听音箱，舞台台口的返听音箱就主要送出人声，因为舞台上各乐器音箱的声音根本上已经够大(当然也可以加人乐器的声音)。 鼓手由于处于鼓的包围之中，而且大都设置了鼓棚，也就是利用透明有机玻璃将鼓全部遮挡起来，以免鼓本身敲击声与扩音鼓声相互干扰，所以当鼓声一起，鼓手可能完全听不到其他声音。因此，鼓手身边必须安放一只送人全部曲目信号的返听音箱，但此时要注意音量调节，以免鼓拾音话筒引起回授与串音，最好让鼓手使用高质量耳机监听。 由于调音台的本身的设计，其上面的所有音质补偿和衰减推子调节以及声像分配均不能对返听信号产生作用，也就是说调音员在主扩声系统的一切操作都不会影响返听系统，返听信号的大小主要由调音台输人通道中的粗调增益、监听旋钮或辅助钮以及对应的合成板块中的监听输出或辅助输出合成取得。调试中我们必须控制好各声部的监听送出信号比例，保证各路返听信号良好的清晰度的平衡性。
